François Pompon naît en 1855 à Saulieu dans une famille d’artisans où le travail de la matière structure le quotidien. Son père est maréchal ferrant et sa mère couturière. Cette double proximité avec le métal et le textile lui donne très tôt le sens des formes, des volumes et des gestes précis. Il se forme comme apprenti tailleur de pierre à Dijon, puis rejoint l’École nationale des Beaux-Arts où il perfectionne son dessin et son modelage. Cette formation solide lui ouvre les

Geste, abstraction et figuration dans la peinture française de 1960 à 1980.

Acquérir une œuvre en galerie consiste d’abord à prendre le temps de la rencontrer, comprendre d’où elle vient, comment elle a été faite, ce qu’elle porte de la trajectoire de l’artiste.

Au sein de la galerie d’art ARS ESSENTIA, spécialisée dans la présentation et la vente de sculptures contemporaines, nous exposons des œuvres réalisées selon une grande diversité de techniques : taille directe sur bois ou pierre, modelage pour la céramique, ferronnerie pour les métaux ferreux… Mais ce sont les sculptures en bronze qui suscitent le plus de curiosité. Leur présence, leur densité, leur patine unique interrogent nos visiteurs. C’est pourquoi nous vous proposons u

Il existe des œuvres qui ne se contentent pas de s’inscrire dans l’espace : elles le réorganisent, elles le densifient, elles le magnétisent. Les sculptures animalières d’Isabelle Carabantes, figure majeure du bronze animalier contemporain, appartiennent à cette catégorie rare où la matière cesse d’être matière pour devenir présence. Née en 1965 à Paris, formée dans divers ateliers puis aux Ateliers des Beaux-Arts de Paris auprès de Philippe Jourdain, elle a appris à regarder

ierre Mantra, peintre suisse né en 1935 à Genève, a su dès son plus jeune âge qu’il deviendrait artiste.

Collectionner la peinture est bien plus qu’un simple loisir : c’est une démarche culturelle, patrimoniale et parfois financière.

Cette œuvre, datée de la fin des années cinquante, provenait de la dispersion d’une succession liée à des personnalités ayant participé à la vie culturelle parisienne des années 1950 à 1970 — cette même période que les galeries spécialisées dans l’École de Paris, contribuent aujourd’hui à remettre en lumière.

Acheter une œuvre d’art est souvent un achat plaisir, parfois un peu impulsif, mais qui répond à la nature même de l’art qui est de s’adresser à notre moi profond et de faire résonner des sentiments qui ne demandent qu’à s’exprimer. Pourtant, dans une approche plus rationnelle, un entrepreneur ou une profession libérale aurait tout intérêt à se faire doublement plaisir. Car des dispositions fiscales et des options financières peuvent vous permettre de faire entrer l’art dans